感觉它

时间:2017-07-01 02:11:06166网络整理admin

<p>2001年,加拿大音乐家Leslie Feist二十五岁,在柏林冲浪,偶尔与来自多伦多的两位音乐家合作演出:桃子(出生的Merrill Nisker),一位亵渎歌词的电子音乐艺术家,以及Gonzales(出生的杰森·贝克(Jason Beck),一个多器乐演奏家As Peaches,穿着粉红色网眼上衣和热裤,吠叫简洁,敲打着“Fuck the Pain Away”之类的歌曲,Feist会站在她身后,穿着紧身连衣裤,操纵袜子木偶(她的舞台名称是Bitch Lap Lap;她现在表演简单Feist)当Gonzales发行了一张名为“总统套房”的专辑时,Feist陪同他一起巡游欧洲各场演出结束时,Gonzales与观众合影留念一张带有他正在表演的城市名称的标语牌后来,Feist解释说她和冈萨雷斯在每场演出前制作了标语牌,使用了“我们觉得这个城市的角色表达的字体”,当时没有帮助她那些已经在卡尔加里朋克乐队中唱歌的女孩们已经在她的声带中唱得很厉害,以至于她的声带受到了损伤,她正在录制她自己的歌曲</p><p>这部电影与冈萨雷斯的音乐特技关系不大,听起来不太像作为大型独立摇滚乐队破碎的社交场景Feist的新歌,她曾在多伦多演奏的嘈杂,史诗般的歌曲安静而细致,没有任何对抗的痕迹她的声音温柔但有颗粒感,充满情感能力在一个完整,强烈的基调上突然结束一个短语2002年,Feist在多伦多制作的一系列录音,非正式地称为“红色演示”,开始在互联网上流传尽管声音的质量很粗糙 - 在一首歌中你可以听到背景中有轨电车的嗡嗡声 - “水”和“Mushaboom”这些曲目充满自信和微妙,回想起英国R&B歌手Sade在欧洲和北美的演出之间的作品,Feist录制的“让它迪e,“由六首原创歌曲和五首封面组成,其中包括一个通风的,基本上忠实地演绎Bee Gees的1979年第一部热门歌曲”Love You Inside Out“当”Let It Die“发行时,2004年首次在欧洲发行,然后在第二年的美国,Feist成为紧密结合的多伦多独立摇滚社区中最明显的成员(她在巴黎也有一个家)她的样子 - 她有着冰冷的蓝眼睛,在照片中唤起了FrançoiseHardy的强烈魅力-helped让她成为独立歌迷的封面女郎,她的音乐很流畅,足以吸引主流听众“Let It Die”卖出五十万张,OutKast的有远见的流行音乐家Andre 3000称她的音乐“令人惊叹”在过去的几年里,我曾经在纽约见过Feist几次,并且发现自己在控制表演和歌曲质量的钦佩之间摇摆不定 - 尤其是“Mushaboom”,这是一个关于一个渴望一个城市女人的轻松轨道</p><p>房子树林里,意识到“直到我的梦想与我的工资相匹配的那一年可能还有几年” - 并且不安的是,曾经想要与Bee Gees或Sade这样的商业流行音乐很少有关的独立社区渴望拥抱一个经常满足于仅仅是一个灵巧的女人,二十一世纪那些艺术家的版本以一些先见之明向她的观众表示赞美现在三十一岁,Feist为自己作为一名歌曲作者和一位音乐家在“提醒”上做了一个有说服力的案例,“她平静而新颖的新专辑,包括12首原创歌曲和一首非凡的封面”Let It Die“是一个时尚的事件,在电子哔哔声和休息室音乐之间交替,为酒店酒吧和家具店现成品”The Reminder, “其中大部分是在巴黎以外的大房子里现场录制的,Feist与Gonzales和工程师Renaud Letang(他们一起制作”Let It Die“),以及英国音乐家Jamie Lidell以及多伦多场景的成员,名字叫Mocky(这些加拿大人根本不喜欢他们父母给他们的名字吗</p><p>)Feist的主要话题不是关爱,而是男人和女人可以形成的各种情感组合“ I Feel It All,“专辑中最好的歌曲之一”Mushaboom,“它是在没有合作者的情况下写的 - 虽然Feist描述了她无法控制的感觉:”我没有休息,我没有停止 我们是在争吵还是在说话</p><p>“这首歌是围绕着Feist铿锵有力的原声吉他弹奏:她像街头艺人一样,在下行程中表现力很强,声音很均匀一个钟琴上有一个三音符主题,一个管风琴贯穿整首歌曲柔化吉他的向前运动在短暂的合唱中,吉他停下来,Feist和自己唱得很和谐:“哦,我会成为那个会让我心碎的人,我会成为那个握枪的人”然后Gonzales在钢琴上播放一个上升和下降的两音ostinato,巧妙地为这首歌着色</p><p>这张专辑的典型特征就是典型的精彩,简洁的安排Feist可以在她想要的时候变得迷人; “白兰地亚历山大”是可爱和直接的混合</p><p>这首歌的节奏是由普通的手指按扣提供的,偶尔通过一个模仿人类心跳的稳定气球的底鼓连接起来</p><p>当Fee开始时,Feist的声音是她放松而自由,毫无疑问地宣称她的渴望:“我想成为他的女孩,穿越大海并降落在他身上”合唱团增加了三个钢琴和弦,正好在悲观中演奏,并且成功的自负只是因为Feist如此清楚地唱得那么可爱:“他是我的白兰地亚历山大,总让我陷入困境,但这是另一回事”三月,Feist和她的小乐队 - 兄弟Jesse和Bryden Baird在鼓,键盘和小号上吉他上的Afie Jurvanen和钢琴上的Dafydd Hughes第一次在“The Reminder”现场播放的歌曲,在多伦多的一个叫做St George the Martyr的小教堂,离皇后街不远,这个城市的主要阻力是俱乐部和书商店教堂是一个深蹲石结构,木梁横跨教堂中殿,里面挤满了约二百人坐在白色长椅和折叠椅上Feist穿着紧身黑色牛仔裤,一件简单的黑色衬衫和四十年前尖尖的黑色靴子可能被称为Beatle boots Feist在舞台上的表现很有条理:除非一首歌如此有节奏地宣传,似乎很奇怪并不是因为她在照片中投射的所有超然,在舞台上她是平庸和轻松的,更多专注于比赛而不是赢得人群虽然这些材料对于Feist的一些乐队成员来说显然是新的(其他音乐家帮助录制了这张专辑),他们巧妙地浏览了安静的歌曲,在意想不到的时刻添加了小号和支持人声(这是最近的许多节目中的一个暗示安排可能是独立摇滚的新前沿,因为音乐越来越远离其朋克根源和音乐家喜欢Burt Bacharach和Brian Wilson更多地被引用作为灵感;钟琴是新的吉他反馈)对于“水”,一首带有几乎难以察觉的脉冲的民谣,Feist移动​​到钢琴上并独自演奏</p><p>在这首歌中,关系不是两个人之间,而是Feist和地球之间的关系: “海港变成了大海,照亮了房子让它保持无碰撞了解土地的位置,不要让它伤害你,否则它将是第一个”Feist以一种内敛的声音演唱这节经文,并且然后打开,回到胸前的声音,找到三个音节词,她重复了两次</p><p>在这么多安静的音乐之后,我准备好了一点节奏和噪音,Feist通过唱这张专辑最大胆的音轨来提供, “Sea Lion Woman”是一首传统歌曲,其最着名的版本是Nina Simone从1964年开始的录音</p><p>这首歌在“The Reminder”中听起来有点礼貌,在教堂里噼啪作响并且恰如其分地在Simone的版本中,表演始于鼓掌另外,Feist的乐队成员高呼“海狮”这几个字,Feist演唱了第一首无人陪伴的诗歌;不像西蒙娜嘶哑而健壮的阅读,她的声音近乎低语:“海狮女人穿着红色,当你在床上醒来时对男人微笑海狮女人穿着黑色,对男人眨眼,然后刺伤他他的后背“然后她退后一步,用60年代中期的电吉他,一个弯曲的红色公会星火,转动它的旋律,给它一个乡村摇滚乐</p><p>这里Feist似乎完全是一个艺术家 - 不怕解决另一个女人出名的受人尊敬的歌曲谁也住在巴黎 Feist和Simone在声音或历史方面并没有太大的共同之处,但是已故和臭名昭着的多刺歌手可能已经找到了一些关于加拿大人对这部美国公共领域的热情观点的喜欢也许是关于播放世俗音乐的想法在一个教堂里会让Simone的逆境者感到高兴(他在1969年也曾演唱过Bee Gees的歌曲,“To Love Somebody”),或者也许她会钦佩一位女士,她几乎没有自我恭维,